У блога юбилей

26 января 2011

У блога юбилей - 50 сообщений

Это 50 сообщение "Театральный Лягушатник". Считай маленький юбилей блога. И один год, как я его завел на платформе блогспот (blogspot.com), правда писать начал сюда не сразу. Можно подвести маленький итог.
Думаю начало не плохое. На сегодняшний день блог посещают более 50 человек в сутки. Но не это главное. Как мне кажется блог нашел свою нишу и я почувствовал, что еще не писали так о театре, как хочу о нем написать. Интересно ли это другим, я еще не понял. Хотя если честно, я не ставлю себе цель угодить читателю. Скорее просто донести другим, о чем я временами думаю.  Как же сильна в человеке потребность, чтобы его выслушали! А всяких мыслей у меня много и блог неплохое место их как-то организовать. Через несколько лет можно будет почитать свои мысли и посмеяться над собой, или вспомнить что-нибудь важное.

В этом году у меня есть несколько целей. Во-первых, можно вместе со мной прочитать (что-то перечитать) полное собрание сочинений Станиславского, Немировича-Данченко, Товстоногова, Эфроса, возможно еще серьезно возьмусь за Шекспира. Во-вторых, ходим в театр! Я пока в театр не хожу - жду весну. Как-то пообещал на одном форуме, что больше не буду писать свои отзывы на спектакли белорусских театров и вообще не лезть в белорусские болота. Но стремление учиться на чужих ошибках сильнее всяких обещаний. Поэтому я придумал особую форму зрительского повествования. И в третьих, думаем о человеке и жизни...

Добавить мой блог в друзья!

Подписываемся на на обновления RSS и становимся постоянными читателями блога lyagushatnik.blogspot.com.by. Также благодарен тем, кто дает ссылки на меня и добавляет статьи в закладки и социальные сети.

- Георгий Свиридов "Время, вперед!".
Юбилей, блог, 50
Юбилей блога)))

Лицедейство лицемерия

24 января 2011

Правда – вроде дворняги; ее гонят в конуру и бьют арапником, 
а любимая сука греется у камина и портит воздух.
У. Шекспир
лицедейство
Обман зрения. (отойдите от монитора)
Продолжаю тему опроса "Что такое современный театр?":

Лицемерие театра - лицедейство в самом плохом смысле


Театр - это лицедейство. Всем понятно, что в театрах актеры надевают на себя маски различных персонажей, разыгрывают разные истории и пытаются заставить поверить зрителей в происходящее. Чем лучше актер умеет перевоплощаться, или попросту говоря притворяться, тем больше мы его ценим и им восхищаемся. Но находятся разные религиозные деятели, философы и другие люди, которые усматривают в этом некое ужасное явление и начинают порицать театр за его игру в жизнь на подмостках. Мол, душа актера, который играет какого-нибудь убийцу, продается князю мира сего (одно из первых имен которого - ЛОЖЬ), или там какая-нибудь актриска ни разу никого не любившая создает ложный образ любящей женщины, тем самым порочит святость любви. И так далее и в таком отношении к театру. В принципе, со многими доводами о театре, как искусства лицедейства, согласен, в театре действительно лгут, как бы это не оправдывали и какими бы замысловатыми терминами это не прикрывали. Да и бесследно ничего не проходит для тех кто лицедействует. Но все же руководствуясь этими доводами  никогда не стану на сторону порицателей театра, т.к. актеры в театре просто  дети по сравнению с лицедействующими в действительной жизни. Мы сами все лжем...

Я правду расскажу такую о театре, что хуже всякой лжи!


"Нет правды на земле, но ее нет и на небе!" - говорит Шекспир устами своего вымышленного героя. Неужто правду (истину, действительность, объективное - кому какой термин нравится) мы найдем в театре? Да и ищет ли кто эту правду? Да и нужна ли она?  Да и наконец, что такое правда? Лицедейство театра не в лицедеях, а в отсутствии правды.
Наивысшим достижением в театральном искусстве, как и в любом другом, считается катарсис (возвышение, очищение, оздоровление), или момент наибольшего эстетического переживания. Интересно, часто ли театралы переживают катарсис? Думаю нет, и подозреваю, что многие никогда. Нет правды - нет никакого потрясения у человека. Лицедейство, лицедейство, одно лицемерие... - это самое скучное и ужасное, что может быть в театре.
В числе глупцов есть некая секта, называемая лицемерами, которые беспрерывно учатся обманывать себя и других, но больше других, чем себя, а в действительности обманывают больше самих себя, чем других.
Леонардо да Винчи.
Мы не должны смешивать понятия лицедейства и лицемерия. Лицедейство - это сознательное ношение маски, когда окружающие в курсе происходящей игры, и обычно это носит некий ритуальный характер направленный на преобразование действительности. А вот лицемерие имеет другие корни, когда противоречия между внешним и внутренним миром человека толкают его на злонамеренные поступки прикрываемые ложью, как от окружающих, так и от себя самого.

Скажи правду и никто не останется равнодушным!


Фильм "Психологические эксперименты над детьми в СССР" - вот корень лицемерия:



А это вообще убойное видео! Сам только что посмотрел. Это и есть театр. Видео "Психологические эксперименты над студентами в СССР: как легко убедить во лжи (продолжение): искусство лицедейства":


О вкусах спорят

21 января 2011

Читать еще на эту тему: художественный вкус.
Что формирует наши вкусы в искусстве и спорят ли о них? - на эту тему у меня возникла небольшая дискуссия (к сожалению страница, где произошла дискуссия удалена). Да, о ВКУСАХ СПОРЯТ, еще как спорят! И нет ничего зазорного кому-то доказывать разницу и утонченность настоящего вина столетней выдержки от плодово-ягодного толочинского разлива, особенно если вы не только умеете РАЗЛИЧАТЬ сам вкус, но и видеть качество вложенного ТРУДА.

О вкусах спорят - искусством восхищаются

Мелодрама, спектакль, театр, Домье, гравюра
Мелодрама
Антракт, театр, зал, зрители, Домье
Антракт
Литературная, дискуссия, спор, вкус, второй, ярус
Литературная дискуссия во втором ярусе
Заключение, речь, а-ля, Демосфен
Заключение речи а-ля Демосфен
Актеры, шахматы, Домье, картина
Актеры

Многие же спорят о своих интересах - называя это вкусом. От таких обсуждений лучше уходить подальше. Для обладателя настоящего вкуса (в т.ч. художественного) нет разницы ходишь ли ты в театр или на рыбалку. Вот истину говорю: в том же маленьком городе Толочине есть люди, ни разу не ходившие в театр, а в понимании ПРЕКРАСНОГО дадут фору многим заядлым "театралам".
Для театра на мой взгляд, как ни для другого искусства, особенно важно уметь различать прекрасное от безобразного в нашей обычной ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТИ.
Статья из словаря:
ВКУС - способность к наслаждению, ощущению, чувственному, эмоциональному восприятию действительности. Например: вкушать радости жизни. Наличие у человека вкуса определяет возможность эстетического отношения к миру. Отсутствие вкуса писатель А. Франс считал "самым большим грехом, единственным, не подлежащим прощению". Вкус - прирожденное качество, но он может развиваться и воспитываться. "Эстетический - доступный чувственному созерцанию; выполненный со вкусом". Развитие, совершенствование вкуса предшествует эстетической и художественной деятельности. Поэтому выражение "о вкусах не спорят" справедливо лишь в том смысле, что вкус - данное человеку природой свойство и он индивидуален, субъективен. Но это определение недостаточно, поскольку "зачаточный" вкус отдельных людей вследствие общения между собой, с природой, произведениями искусства с неизбежностью впитывает вырабатываемые обществом эстетические представления, этические нормы и правила поведения. "При всем разнообразии вкусов существуют общие принципы, единообразно присущие человеческой природе". Поэтому вкус, имея чувственную основу, включает и моменты рационального мышления, хотя и отличается от всех других форм эстетического сознания своей целостностью, спонтанностью и синкретичностью. "Знаток вкусов" эпохи французского Просвещения Д. Дидро писал, что вкус - это "дар распознавать прекрасное, достоинства и недостатки так же быстро, как это происходит при дегустировании изысканной пищи. Вкус предшествует размышлению, он склонен к наслаждению... Гурман моментально распознает все оттенки; знаток, лишь бросив взгляд, сразу видит соединение грубости с изяществом, смешение стилей, недостаток формы, он почувствует отвращение к банальности и пошлости, поверхностности эклектики и однообразию стилизации... Подобно тому, как плохой вкус, в физическом смысле услаждается лишь слишком пикантными и слишком изысканными приправами, плохой в искусстве удовлетворяется лишь украшениями". Показательно, что противопоставление "хорошего" и "дурного" вкуса было возведено в степень стилистических категорий в "споре о древних и новых" - сторонников Классицизма и приверженцев Барокко в XVII столетии. В XVII—XVIII вв. словом "вкус" называли те или иные проявления художественного стиля. К примеру, говорили: произведение выполнено "в греческом вкусе" или "в готическом вкусе". Исторически "чувствительность к прекрасному" прогрессирует вместе с развитием искусства, и, хотя она "дополняется рассудительностью", "норм вкуса" не существует. В то же время воспитание вкуса необходимо. Так же как для развития речи следует изучать литературу, для развития культуры слуха - осваивать основы музыкальной грамоты, точно так же для воспитания чувства формы, цвета и пространства нужно иметь опыт работы с красками, учиться рисованию и лепке. Эстетический вкус, безусловно, составляет основу художественного мышления, но не тождествен ему, поскольку для художественного творчества нужен особый дар. Воспитанные многолетним трудом и опытом индивидуальный вкус, чувство стиля, манера работы художника служат основой стилистической критики, оценки и атрибуции произведения искусства. Индивидуальный вкус знатоков, эстетов, элиты неизбежно отделяется от инертных вкусов неискушенной публики, недостаточно эстетически образованных людей. Поэтому и появляется проблема "хорошего", или "высокого", и "дурного, низкого" вкуса, их взаимодействия, эстетического воспитания и "подтягивания" массовых вкусов до уровня профессионального элитарного сознания. Однако парадокс ситуации и терминологический нонсенс как раз и заключаются в том, что не может быть низкого или второсортного вкуса: либо он есть, либо его нет. Преобладание рационального, логического мышления, прагматического и техницистского сознания также тормозит развитие вкуса, связанного с чувственной, эмоциональной сферой психики. Люди могут спорить о вкусах всю жизнь, но если у человека нет вкуса - он не художник и не поэт, и красота для него существует лишь теоретически. Вкус, как и воля к творчеству, движет науку, политику, философию; из вкусовых пристрастий вырастают мнения, представления, идеи, концепции. В конечном итоге все основано на вкусе к жизни.
slovari.yandex.ru/~книги/Словарь изобразительного искусства/Вкус/

Спор о прекрасном в картинах и гравюрах Оноре Домье

Совет, молодому, Художник, исполнитель
Совет молодому Художник исполнителю
торговцы, гравюры, , Домье
У торговца гравюрами
Любитель, эстампов, Домье
Любитель эстампов
Собиратели, гравюр, Домье
Собиратели гравюр
Гид, коллекционеры, Домье
Гид коллекционеров
Визитёры, мастерская, Художник, Домье
Визитёры в мастерской Художника
Домье, Гравюра, Эксперт
Эксперт
Домье, Гравюра, коллекционеры
Гравюра коллекционеров
Месье, Домье, Оноре, серия, очаровательно
Месье Домье, ваша серия...очаровательна...
Да, спасибо Оноре Домье за прекрасную серию!
Например, тезис: "это здание в высшей степени красиво". Как доказать этот тезис? "Красота" не доказывается, а чувствуется, "раскрывается". Одним словом "о вкусах не спорят". Не станет обычно спорить серьезный человек о пустяках - "из-за выеденного яйца", как говорят иногда. Особенно, если есть вопросы первостепенного значения, важные и значительные. Когда имеются очень важные интересы, а спорят, опуская их, из-за мелочей, "из-за чепухи", то спор называется византийским спором. Такими спорами богата всякая кружковщина, пережившая медовый месяц объединения. В них впадает обмелевшая наука, вроде старой схоластики, опускавшей под конец важнейшие вопросы богословия и серьезно спорившей иногда о том, был у Адама пуп или нет, и что раньше сотворено, курица или яйцо.
С. Поварнин "Искусство спора".

Сила музыки и религии - в Страстях Баха

19 января 2011

Вот такую музыку последнее время слушаю. Долгие месяцы упорных тренировок. Даже с восьмого раза не дано! Гармония требует усилия ума и души. Попробуйте "Страсти по Матфею" (полное название: Passio Domini nostri Jesu Christi secundum Matthaeum):

Иоганн Себастьян Бах "Страсти по Матфею" - музыкальная религия или религия музыки

Иоганн, Себастьян, Бах, портрет, композитор
Композитор Иоганн Себастьян Бах, портрет

54. Речитатив (Евангелист, Пилат, Пилатова жёна, Хор): "Auf das Fest aber hatte der Landpfleger Gewohnheit"

- слушать музыку Баха.
Вот о чем здесь речь:

Евангельский речитатив (Auf das Fest aber)
Евангелист
А на праздник имел наместник обыкновение отпускать одного узника, какого хотел народ. А был у них тогда знаменитый один узник по имени Варавва. И когда собрались люди, спросил их Пилат:
Пилат
Кого вы хотите, чтобы я отпустил вам, Варавву или Иисуса, именуемого Христос?
Евангелист
Ведь Пилат знал, что Его выдали из зависти. А когда он сидел на судейском месте, жена его велела ему передать:
Жена Пилата [сопрано]
Не тронь Этого Праведника! Сегодня ночью я много выстрадала из-за Него во сне.
Евангелист
Но первосвященники и старейшины подбили народ, чтобы просили за Варавву, а Иисуса погубили. А наместник обратился к ним:
Пилат
Кого из двух хотите вы, чтобы я отпустил вам?
Евангелист
Они же ответили:
Хоры I, II
Варавву!
Евангелист
Говорит им Пилат:
Пилат
А что же мне делать с Иисусом, называемым Христос?
Евангелист
Говорят все:

Что происходит когда воедино сливаются религиозный и музыкальный гении?!

музыка, религия, термоядерный синтез, катарсис
Музыка и религия- это катарсис, термоядерный синтез

Иоганн Себастьян Бах - это не просто великий композитор, - это бог в музыке! Еще рекомендую к просмотру и прослушиванию: И.С. Бах ария "Будь милостив, мой Бог" (Bach Aria "Erbarme dich, mein Gott") из того же произведения для хора и оркестра "Страсти по Матфею". Прекрасная музыка, красивое видео, звук в современной обработке:

Музыка принадлежит сфере божественного, религия - одна из форм высшего знания

Bach Aria "Erbarme dich, mein Gott", Бах ария "Будь милостив, мой Бог"

А вот оригинал либретто Х. Ф. Генрици (Пикандера) на немецком языке и переводы на русский и английский:

Deutsch:
Erbarme dich, mein Gott,
um meiner Zahren willen!
Schaue hier, Herz und Auge
weint vor dir bitterlich.
Erbarme dich, mein Gott.

English:
Have mercy,
my God, for the sake of my tears!
Look here —
[my] heart and eyes weep before you
bitterly.

Русский:
Будь милостив, мой Бог,
В слезах мое моленье!
Посмотри,
Длится в сердце пред Тобой
Горький плач.
Обложка, музыкальная пластинка, Страсти по Матфею, Бах
Обложка музыкальной пластинки "Страсти по Матфею", композитор И.С. Бах.

Настоящая музыка не может быть не религиозной. Сила и потенциал музыки в том, что она может приблизить, усилить и возвысить наши чувства до божественного.
Кстати, вы не находите, что в драматических театрах через чур злоупотребляют музыкой, и зачастую довольно низкого сорта?

Переход количества в качество

17 января 2011

Мысль в продолжение темы о сущности и структуре драмы:
Слышится отдаленный звук, точно с неба, звук лопнувшей струны, замирающий, печальный. Наступает тишина, и только слышно, как далеко в саду топором стучат по дереву. (Чехов "Чайка")
драматург, Антон Павлович, Чехов
драматург Антон Павлович Чехов

Переход количества в качество

Переход количественных изменений за пределы меры (как интервала количественных изменений, в пределах которого сохраняется качественная определенность предмета) ведет к изменению качества предмета, то есть к его развитию. В этом и заключается закон перехода количества в качество — развитие осуществляется путем накопления количественных изменений в предмете, что приводит к выходу за пределы меры и скачкообразному переходу к новому качеству.
При нарушении меры количественные изменения влекут за собой качественное преобразование. Таким образом, развитие выступает как единство двух стадий — непрерывности и скачка.
и
В термодинамике неравновесных процессов (И. Пригожин, Бельгия) центральным является представление о бифуркациях. Скачки происходят в точках бифуркаций — критических состояниях системы, при которых система становится неустойчивой относительно флуктуаций и возникает неопределенность: станет ли состояние системы хаотическим или она перейдет на новый, более дифференцированный и высокий уровень упорядоченности.

Читать статью полностью на википедии: Переход количества в качество

Суть в том, что закон перехода количественных изменений в качественные  (всеобщий закон развития природы, материального мира, человеческого общества и мышления) - это есть Первое и Главное правило драматургии!
Берем систему: ОГОНЬ-ЧАЙНИК-ВОДА и меняем на: ЗНАНИЯ-ЧЕЛОВЕК-ОБЩЕСТВО.
И ждем как:
Брюки превращаются… превращаются… превращаются брюки… в элегантные шорты!
Драма или действие есть последовательный ПРОЦЕСС СМЕНЫ СОСТОЯНИЙ объекта (субъекта) во времени.
Все просто, даже самому не верится. Остается только поэтическое вдохновение: совершенно согласованное согласье всех частей между собою. Остальное надо жесточайше резать "Бритвой Оккама".

Добавлено 14 декабря 2012.
Вот некорректное понимание развития любой системы:
Схема: развитие, качество, количество, эволюция, революция
Неправильная схема: развитие, качество, количество, эволюция, революция
Неправильно, т.к. революция (драма!) - это есть точка перехода между эволюционными этапами.
Энгельс считал главными три закона диалектики: 1. Переход количества в качество; 2. Взаимопроникновение противоположностей; 3. Отрицание отрицания. В более конкретной форме первый закон гласит, что количественные изменения материального объекта необходимо приводят к его структурным изменениям. Естественно, этот закон, как и 2 остальных, считается всеобщим, действующим в природе и человеческом обществе. В ряде случаев этот закон (1) оказывается справедлив. Например, количественное уменьшение температуры жидкого материального объекта приводит к затвердеванию его и наоборот, повышение температуры твердого материального объекта приводит к его переходу в жидкое состояние. Или, количественное увеличение человеческой общественной организации приводит к усложнению ее структуры. Но это оказывается далеко не везде и не всегда. Как говорится, тысяча ложных тезисов не стоят и одного истинного. Количественное увеличение армии не ведет к увеличению ее качества. Кроме количества, для изменений структуры требуется соблюдение еще многих дополнительных условий. В неживой материи идет обратный процесс – переход качества в количество (увеличение энтропии). Более качественная, организованная материя спонтанно переходит в менее качественную, с выделением (увеличением количества) энергии, которая рассеивается. В живой материи, при процессах развития, накопление информации (количества) переходит в совершенствование (качество) генетического кода, универсализацию и повышение жизнеспособности. Предположительно, в «черных дырах» происходит процесс перехода количества массы материи в ее энергетическое качество. Короче говоря, этот закон на статус всеобщего и универсального никак не «тянет». Существуют процессы, как развития, так и деградации, переходы, как качества в количество, так и количества в качество. Взаимопроникновение противоположностей в философской литературе освещено очень скупо. В отношении примеров вообще никак. В наиболее обобщенном, абстрактном примере это может быть взаимопроникновение закономерного и случайного. Процесс деградации материи (увеличения ее энтропии) ведет к возрастанию роли случайного. Процесс развития (понижения энтропии) ведет к уменьшению роли случайного (хаотичного) и возрастанию роли закономерного (определенного, упорядоченного). В примере из мира живой материи взаимопроникновение противоположностей очень ярко проявляется в популяции живых особей. Благодаря случайным отличиям генетического кода (мутациям) все особи популяции представляют собой гамму плавного перехода от наиболее жизнеспособных к наименее жизнеспособным. Естественный отбор губит наименее жизнеспособные особи и, в целом, происходит процесс развития популяции. В абстрактном виде, это и есть движение от случайного к закономерному, от хаоса к порядку. Закон отрицания отрицания отражает процесс познания. В первоначальном виде он изображался в виде расходящейся спирали – постепенное кругообразное движение с возвращением в исходную точку, но на более высоком уровне познания. Современные воззрения (теория информационной цивилизации, разбираемая в одной из тем этого форума) предлагают форму сходящейся плоской спирали с тупиком. Я предлагаю изображать процесс познания в трехмерном пространстве в виде воронки, сужающейся в сторону течения времени и уходящей в бесконечность.
(А. Зиновьев)


Законы диалектики, квантовой механики и теория драмы


Недавно я понял, что если в основе структуры драмы лежит: дуализм, неопределенность и случайность, то действие в драме можно и нужно разложить на три вида: взаимопроникновение противоположностей, отрицание отрицания и переход количества в качество. Или так:
  • Закон единства и борьбы противоположностей - это дуализм в действии, начало драмы.
  • Закон отрицания отрицания - это неопределенность, выраженная драматическая ситуация, поворотный пункт.
  • Закон перехода количественных изменений в качественные - это есть случайность, кульминация и собственно результат.

Вот и все. Получилась красивая теория. Непонятно почему Гегель с Энгельсом перемешали эти законы в странном порядке. Ребята, драматическим искусством надо заниматься не гуманитариям, а людям с математическим складом ума.
Продолжение моих размышлений о драме читайте в:
Золотое Сечение, Божественная пропорция и Динамическая Симметрия

Поднять настроение

16 января 2011

Не смог не поделиться этим забавным видео:
Просто идиллия: девушка и нерпа (морской тюлень) - есть в жизни и такие моменты. Давно у меня так не поднималось настроение от видеороликов.

В этом видео играет: Cafe Del Mare - Ibiza Volumen Tres (Vol 6) 1999г\Jose Padilla - Adiєs Ayer. Обратите внимание на пингвинов шатающихся туда-сюда)

Как поднять себе настроение?

настроение, поднять, белый, медведь
Белый медведь поднимает со дна настроение
Чтобы поднять себе настроение, надо или переесть, или переспать, или перебегать. Но можно обойтись этими радикальными способами. Просто послушать хорошую классическую музыку или посмотреть на что-нибудь приятное. Но лучше всего настроение поднимается, когда мы достигаем какой-то цели. Чем выше цель, тем выше настроение.

Не верю!

08 января 2011

Очередная бессонница, почти как у Петрарки; с той большой разницей, что рассвет встречаю без воздыханий о какой-нибудь Лауре:
Святой Георгий, принцесса, дракон, картина, побеждающий дракона
Паоло Уччелло "Святой Георгий, принцесса и дракон".
Дворцов не знает этот уголок,
И нет театра в этом тихом месте,
Где радостно спускаться с Музой вместе
И подниматься на крутой отрог.

Все здесь над миром возвышает разум,
И соловей, что чуткий слух пленяет,
Встречая пеньем жалобным рассвет,

Любовной думой сердце наполняет;
Но здешние красоты меркнут разом,
Как вспомню, что тебя меж нами нет.

Петрарка. Из сонетов "На жизнь мадонны Лауры".

Не верю!!!

Но это все лирика, которую в наш век не открывай никому, кроме детей, храни до лучших времен или никогда. А где же драма?
Прихожу в театр, смотрю на сцену и не верю. Не игре актеров или декорациям, не как режиссер Станиславский, а вообще не верю. Ухожу. Начинаю смотреть какое-нибудь новое кино и сразу не верю. Выключаю. В гостях смотрю телевизор. Они как бы верят ему, а я точно нет. Беру газету, читаю заголовок и сразу закрываю ее. На полке стоит книга, но я ее не открываю, т.к. опять не верю. Разговариваю с авторитетным человеком, мнение которого уважаю, но и ему не верю. Пишу эти строчки и себе… Ежели вы меня спросите: верю ли в самое главное? Надеюсь,  хотя бы пытаюсь искренне довериться Богу.
Вот и все, на что  решился. Возможно, в следующий раз напишу больше.
P.S. Постоянным читателям, особенно театралам: сообщаю вам, что тематика блога немного изменится. Меньше будет отзывов на спектакли, новостей из театральной жизни, критики и пожеланий в сторону нашего современного театра и белорусского искусства. В Багдаде все спокойно: больше человека, истории и метафизики. Дискуссии не по теме, глупые вопросы и любое другое вмешательство в непоэтической форме не желательны. Я никому не верю!
Непрерывная-"кинолента видений" этот процесс и обеспечивает. Но актер чаще всего и не видит, и не слышит, и не чувствует. и не действует. Он - "играет". В ответ на это звучит категорическое "не верю" - отказ признать за правду унылый и крошечный эрзац ее, который предъявляет на сцене не разбуженная, непросветленная, невоспитанная природа актера.